Blagovne-znamke

BLAGOVNE ZNAMKE

James Jebbia, človek, ki je leta 1994 ustanovil in do danes vodi podjetje s sedežem v SoHo, ki se ukvarja z izdelovanjem oblačil in rolk in številnih drugih stvari, ki jih ljudje, ki jih imajo radi, sploh ne smejo pomisliti Najpomembnejši način, kot bi ga lahko storila večina modnih ljudi – kot blagovna znamka, ki se je začela v majhni trgovini na ulici Lafayette in se je od takrat podala do legendarnega svetovnega statusa . Na Supreme misli bolj kot na prostor. Ko je bila Jebbia najstnica v Crawleyju v Zahodnem Sussexu, v osemdesetih letih, ko je delala v tovarni Duracell, poslušala T. Rexa in Bowieja na odmorih in porabila svoj rezervni denar na potovanjih v London za nakup oblačil, je bilo vedno v določenem izmuzljivem položaju. nekakšna trgovina – tista, ki je postala vzor za Supreme.

“Kul, kul trgovina,” pravi Jebbia, stara 54 let, oblečena v kavbojke in navadno temno modro majico, brez nalepk in prikrite, s tesno postriženimi lasmi in temno modrimi očmi. “Trgovina, ki prevaža kul stvari, ki so jih vsi nosili – brez velikih blagovnih znamk ali kaj podobnega.”

Njegovo pisarno nekaj blokov zahodno od trgovine Supreme krasi rolka, ki jo je zasnoval Raymond Pettibon; nekaj risb otrok Jebbia, starih 8 in 10 let; in večji portret Jamesa Browna, ki ga Jebbia ključnega pomena ne vidi le najzahtevnejšega moža v šovbiznisu, ampak kot fanta, ki svojemu občinstvu ni nikoli zaigral. Tudi Jebbia je vedno pozoren na svojo stranko, ki je običajno stara od osemnajst do 25 let in želi preprosto kupiti super stvari – in kdo jih bo plačal, če se splača.

Seveda so tisto, kar se je začelo kot na splošno moško usmerjeno podjetje, vedno pogosteje sodelovale ženske, kar odraža tako naraščanje števila deklet, kot tudi impresivno pristop mladinske kulture k oblačenju in življenju. ( Nedavni presežek modelov, ki niso v službi, v katerih so objavili Instagrame, kako se poležavajo, živijo in zabavajo v Supremeju, je le še dodal olje na ogenj.)

“Moja stvar je bila vedno, da so oblačila, ki jih izdelujemo, nekako podobna glasbi,” pravi Jebbia. »Vedno obstajajo kritiki, ki ne razumejo, da so mladi lahko navzoči v Bobu Dylanu, pa tudi v klanu Wu-Tang ter Coltraneu in socialnem izkrivljanju. Mladi – in drsalci – so zelo, zelo odprtega duha. . . do glasbe , umetnosti, mnogih stvari, kar nam je omogočilo, da stvari ustvarjamo odprto. ”

V zadnjem času se modni svet prebuja v Supreme. V zadnjem desetletju je podjetje odprlo prodajalne v Tokiu, Londonu in Parizu, strastna predanost njihovih strank pa ga je vključila v pogovor tako z najstniki v rolkarskih parkih kot v prvih vrstah visoke mode – zlasti s Parizom. nad sodelovanjem Supreme-a to jesen z Louisom Vuittonom . Jebbia je rada sodelovala s Kim Jones, Vuittonovo oblikovalko moških oblačil, pri izdelavi kovčkov in nahrbtnikov za rolkanje, trakov in rokavic, srajc in jopičev. Občutek je bil obojestranski.

“Ko vidite vrstice za Supreme v New Yorku ali Londonu,” pravi Jones, “vidite toliko različnih vrst ljudi, in to so ljudje, s katerimi se lahko povežete – razumejo visoko-nizko, pametni so,” so inteligentni in so šaljivi. Vedo, kaj hočejo, in so zelo zvesti – in zvesta stranka je resnična težnja vseh, ki imajo blagovno znamko. ”

Sodelovanje Vuitton je bilo tudi za mnoge v modi njihov prvi pogled v skrivni svet Supreme, ki je postal nekakšna okrajšava za pristnost, neposrednost, hitrost in spretnost v načinu poslovanja. Blagovna znamka ne le prodaja trenirke, majice in kape, dvakrat na leto izpelje novo kolekcijo, kot vsako modno podjetje – na splošno spletna knjiga, ki ji sledi vsak kos, vsak četrtek, vsak izdelek pa je na voljo tako na spletu kot na spletu. v trgovinah. Vrhunska kapljica za tiste, ki je niso doživeli, je dogodek. “Usnjeno jakno lahko dobimo za 1500 dolarjev, in če je dobra vrednost, jo bodo mladi razumeli,” pravi Jebbia. »Želimo pa tudi imeti občutek, da tega čez en mesec ne bo. Ko sem odrasel, mislim, da so se vsi tako počutili. To je kot, če mi je to všeč, ga morda ni tukaj, zato bi ga moral kupiti. ”

Če je bil Jebbia že na začetku nestrpen, da bi ga pritisnili, ga zdaj skrbi pretirana izpostavljenost. Supreme oglašuje na minimum in sodeluje z ljudmi, kot je Sage Elsesser , profesionalni drsalec, ki oblikuje svojo knjigo. Elsesser je tista oseba, ki jo tržniki mislijo kot vplivnega tujca, a ga stranke vidijo le kot kul drsalca. “Supreme je usmerjen v družino in to mi je najbolj pomembno,” pravi Elsesser. Supremeheadsrazumeti nianse trženjskih neumnosti; njihov nos, tako za korporacije, ki se pretvarjajo, da so človeške, kot za blagovne znamke, ki se poskušajo premetati proti potencialnim strankam, je zelo izpopolnjen, zato Supreme uporablja družbena omrežja predvsem kot razstavni prostor. “Ne poskušamo se preveč povezati,” pravi Jebbia. “Ljudem samo poskušamo pokazati stvari, ki jih počnemo – nič drugače kot tisto, kar je revija počela pred 20 leti.” (Preden so okoli leta 2006 razvili svojo spletno stran, so objavili šest številk lastne revije.)

O Supremeju ni bilo načrtovano nič, njegov uspeh je bil sovpadanje kraja, časa in trdega dela. Ko je imel devetnajst let, je Jebbia zapustil Anglijo in bil prodajni pomočnik v trgovini SoHo, imenovani Parachute. Od tam je delal mizo na bližnjem bolšjem trgu, nato pa na Spring Streetu ustanovil trgovino Union, ki je prodajala britansko blago in ulična oblačila. Unionu je šlo dovolj dobro, dokler ni začel prodajati oblačil, ki jih je oblikoval Shawn Stüssy, rolkar in deskar, nato pa mu je šlo odlično. Nato je Jebbia pomagala voditi trgovino s Stüssyjem, dokler se Stüssy ni odločil za upokojitev. “Kaj za vraga bom pa počel?” se spominja, da se je vprašal.

“Vedno mi je bilo zelo všeč, kar je prihajalo iz sveta drsanja,” pravi Jebbia. “Bilo je manj komercialno – imelo je več ostrih in bolj zafrkanih stvari.” Zato se je odločil, da bo odprl svojo prodajalno drsalk na ulici Lafayette. Lafayette je bil takrat razmeroma miren del trgovin s starinami, gasilski dom in strojnik, pa tudi trgovina Keitha Haringa – povezava med umetniškimi prizorišči v središču mesta, ki je bila v ozadju ključna. Jebbia je zgradil rezervni prostor (sami pojmi rezervnega in čistega so kmalu postali blagovne znamke Supreme), nato pa prinesel dobre rolke, pognal glasbo in nenehno predvajal videoposnetke – divje ločene stvari, kot sta video spota Muhammad Ali in Taksist -, da bi pritegnil gledalce.

Otroci, ki jih je zaposlil, pogosto tudi sami rolkarji, so bili hladni, samozavestni – in, da, pogosto mrgolijo nelagodno – vendar so tujcem omogočali pogled v njihovo kliko. Prvi zaposleni so bili statisti v filmu Larryja Clarka Otroci , ki ga je napisal Harmony Korine, ki je živel v soseski in se Supreme spominja manj kot trgovine, bolj kot obešanje – čeprav v enem letu so oblikovalci iz mesta ter Evrope in Japonske so bili pozorni. “Bili so enostavni adapterji za nekakšno disonanco, kjer imate na različnih točkah kulturnega spektra več stvari, ki so povezane z nekakšno estetiko ali vibracijo,” pravi Korine. Supreme je ustanovil revijo z obrazi mlade scene v središču mesta – Chloë Sevigny, Ryan McGinley, Mark Gonzales – mešanica modelov, umetnikov, drsalcev. »James se je potrudil v skrivno omako,« nadaljuje Korine, »in bili so močni, ker mladost poganja kulturo in so vedno na strani mladih. Tega ne moreš ponarediti. “

Sprva je Supreme izdelal le nekaj majic. Nato so njihove stranke prispele v Carharttu, ki se je ujemal z Vuittonom , Gucci z Levijem . Kmalu je Supreme preizkusil bombažno kapuco, zavedajoč se, da bi bili drsalci zanjo pripravljeni plačati malo več, če bi jo preprosto naredili nekoliko boljšo od tiste, ki je tam zunaj. Po Jebbiji takšno razmišljanje ni edinstveno za drsalno kulturo. “Gucci pravi:” Hej – samo zato, ker si mlad, še ne pomeni, da ti ne bo všeč ta majica s 800 dolarji, “pravi. Jebbia ne more povedati dovolj o oblikovalcih, ki spoštujejo mlade kupce, namesto da bi jih preprosto uporabili za privabljanje tiska. Genij Alessandra Micheleja, Guccijev kreativni direktor, kot vidi, je, da ne prikazuje samo mladih, ki nosijo kose na vzletno-pristajalni stezi; upa, da jih bodo dejansko nosili, ko bodo šli po življenju. “Trenutno ustvarja vznemirljive izdelke – danes,” pravi Jebbia.

Puloverji so delovali, prav tako pa tudi nameščene kape, ki so jih preizkusili v nadaljevanju. Sodelovanje je prišlo že zgodaj, saj so umetniki delali za palice za rolkanje, pa tudi za majice in druga oblačila. Slikar Lucien Smith pripisuje Vrhovi intimnost. “Veliko ljudi ne razume, da gre za nadmanjšo skupino ljudi, ki samo dela na tej prvotni ideji – da gre za prodajalno drsalk,” pravi

You may also like...